Artistes invités

Céline Blaid ( Moustey )

 La musique, le street Art , des artistes comme JR, Eduardo Cobra, Seb Toussaint, Banksy, Hom et bien d’autres. Ainsi que le continent Africain, ce berceau mystique de l’humanité qui me fascine.

Mon but est souvent de mettre en avant la beauté des peuples isolés du monde entier, mettre en lumière un style pauvre, comme une recherche de besoin de simplicité.

J’essaie de créer un Art instinctif et positif basé sur le retour aux sources de notre propre existence, avec une peinture énergique, parfois spirituelle et thérapeutique, colorée, à travers un visage, une personne d’une époque ou d’une tribu éloignée.

https://cblaid.fr/qui-suis-je/

Julien Righi ( Mezos )

Mon intérêt et mon amour pour le bois m’ont d’abord amené à travailler la sculpture en bas relief à travers l’ornementation et la restauration de meubles sculptés. La taille directe a peu à peu laissé place à l’assemblage et c’est tout naturellement que je me suis tourné vers le travail du métal que j’ai appris par moi même. C’est finalement un art de la composition que j’ai travaillé toutes ces années pour arriver aujourd’hui à une recherche de simplicité et de simple équilibre.

Depuis 2007, je suis à plein temps sculpteur, plasticien  et directeur artistique d’événements culturels

Erika Bournet Delbosc ( Sabres )

Le temps de créer des jours dans la trame du temps. De capter, de détourer et de détourner des fragments du réel pour en habiller un paysage hors limite où conflueraient d’imperceptibles phrases, et d’imprévisibles motifs. Réitérés.

Le temps «de fixer des vertiges», comme l’écrivait Guillaume Bur.

http://erikabournet.fr/

Olivier Louloum ( Pontenx les forges )

sculpteur

https://sculpture-louloum.book.fr/

Christophe Cardoën ( Grenoble )

lumière

persistance rétinienne

sculptures lumineuses

Quitterie Duvignac ( Sabres )

 artiste du sensible, elle fait apparaître le merveilleux des lieux où elle crée.

Elle s'inspire du territoire, des gens et de l'histoire pour réaliser des œuvres qui modifient notre regard sur ce qui nous entoure.

"Je joue avec les matières, les oppose, les assemble, sans les modifier.

Ce qui me passe sous les mains me donne toujours l'envie de faire voir ce qu'il contient de beau, de réflexif.

je trouve du potentiel esthétique et philosophique à toute matière.

Beau par la simplicité, mais aussi par l'histoire que contiennent les matériaux, la symbolique qu'ils portent.

Atteindre la simplicité, laisser libre à chacun de trouver un sens."

José le Piez ( Saint Symphorien )

Il est le créateur des Arbrassons, Sculptures sonores au procédé acoustique unique. Elles chantent sous la simple caresse de la main. Les sculptures sont monoblocs, il n'y a d'autre intermédiaire pour faire jaillir le son que la rencontre de la peau et du bois.

La collaboration de José avec le musée du Quai Branly et la Cité de la Musique a permis de redécouvrir le seul équivalent ethnique des Arbrassons. Il s’agit du Livika, un « tambour à friction » de Nouvelle Irlande (Papouasie).

L’invention des Arbrassons a été référencée par la National Gallery de Washington et la bibliothèque de Ottawa en 2006.

José fait son entrée en musique avec ses sculptures en 1999. Des collaborations avec des artistes tel que Yuri Buenaventura, Beñat Achiary ou Dominique Regefsont. 

En 2003, avec Patricia Chatelain, artiste peintre, ils créent le duo Angeli Primitivi. Ensemble, ils inventent avec les Arbrassons des univers musicaux tendus entre jazz, musique contemporaine et ethnique.

www.arbrasson.com

 Marguerite, c’est l’histoire d’une vie de rencontres, d’expériences, de voyages, de constructions et de quête. Nomade depuis son plus jeune âge, piquée à vif par son insatiable curiosité, Marguerite a parcouru les terres à la rencontre des artistes de vie, des initiations manuelles, de nouvelles créations, à la recherche de sens et de partage, là où ces pas la mène… 

Né d’une inspiration à inspirer le Collectif Marguerite OKA est pluridisciplinaire, créateur d’œuvre d’art, de scénographies ludiques et écologiques pour des évènements culturels, festivals, parcours Landart et journée ou cérémonies atypiques… Oka c’est la convergence d’architectes, de sculpteurs et d’artisans oeuvrant avec la même passion, pour des œuvres locales, mêlant la qualité du savoir faire au service du savoir vivre… OKA !!!!

Mier ( Belhade )

"Je suis tombé dans l’art par hasard, un jour de grand vent.
La photo comme premier révélateur, dès tout petit, j’étais fixé.
J’ai découvert la sculpture un jour d’ennui, au détour d’un couteau bien aiguisé,
d’une lime un peu usée et d’un bout de bois abandonné.
J’ai apprivoisé des souris pour pratiquer les arts numériques.
J’ai mis les doigts dans la prise, testé ma résistance, désintégré mes circuits
pour faire gazouiller l’électronique.
J’ai fait chanter des pinceaux, mélangé muses et couleurs et, dans la lumière,
révélé mes ombres à elles-mêmes.
Toutes voiles dehors, un océan est mouvant !"

Isabelle LOUBERE ( Sabres )

comédienne, lectrice, raconteuse,

Directrice artistique de la compagnie du Parler Noir

Née en 1965 dans les Landes, elle vit et travaille à Bordeaux. Elle a commencé à s’intéresser très tôt à l’écriture, à la langue et à la culture d’Oc dont elle est issue.

 Elle a enseigné l’Occitan en Lycée et à l’Université avant de se consacrer entièrement à l’œuvre de Bernard Manciet, avec en 1998, l’élaboration d’une thèse sur les femmes dans son œuvre.

Patrice Caumon ( Casteljaloux )

 Enfant du pays et de tous les pays.

Touche à tout sonore, poétique et musicale, il a travaillé, joué, enregistré, raconté de Marquèze aux Cercle de Gascogne en passant par les bars de la Haute Lande.

Pour créer un cinéma pour l'oreille, il aime interviewer les gens de pays, retranscrire en sons des paysages imaginaires pour susciter l'envie de s'extraire du présent pour se transporter dans le passé et ainsi mieux penser le possible de l'avenir.